电子琴入门教程简谱(6)
2024-01-12教程 来源:图文百科
总结
首先手的形状应该保持弧形，自然弯曲，大拇指与食指指尖保持圆形，整个手掌要处于能保持指端基本垂直于琴键的姿势指尖距离以手指落在临近键为适度。
第一个: do,简谱用1表示，即琴上的中央c。第二个音: re,简谱用2表示，第三个音: mi,简谱用3表示，第四个音: fa,简谱用4表示，要力求下键果断、坚定，并在琴键上站稳。最后一个音是sol,简谱用5表示，用指端把琴键压到底，并在琴键上站稳。
我们都知道的七个音有do re mi fa so la xi。琴键里面的黑键有两个在一起的，也有三个在一起的。两个黑键在一起旁边紧挨着的左边是do音，其他音符以此类推，都是挨着的音符。然后就是音阶部分，剩下的是白键，属于C大调。具体的简谱构成是：123456717654321。也就是do re mi fa so la xi do xi la so fa mi re do 。是最简单的音阶。
对基础音阶都掌握的差不多，就可以上手弹了。弹琴的手指一定是放松，但是要有力的。整体呈弯曲状放在琴键上。想弹什么音调直接按就可以。
要想很好的掌握弹琴的技巧和手法，一定要掌握的两种指法，穿指和跨指。穿指和跨指是弹琴中最常用的两个指法。可以给手指标上1，2，3，4，5。这样更容易帮助咱们去学习电子琴，熟练的操作指法的练习。
一、关于音阶练习
音阶是曲调的材料，是调式的概括。在各调式基础上练习好不同类型的音阶，除了能提高手指的灵巧性，弹好级进式的音乐片段外，还可以提高对调式和音乐风格的感受，积蓄音乐语汇。
在“多样式音阶”练习中，除各种大小调音阶外，还可以引进各种民族、民间调式音阶，如：具有降三级、降七级的布鲁斯音阶;甚至自己改编的音阶，如全音音阶等。在练习这类音阶的时候，通过合理的指法编排，在各调式上进行充分地练习，就能开拓我们的音乐思维能力、运指能力，从而在演奏不同风格音乐或即兴演奏时得心应手。
为了使音阶的练习更有趣际，可以结合电子琴的多音色功能，在练习音阶时运用不同的音色。比如，用民间小提琴音色来练习“吉普赛音阶”;用三味弦音色练习“日本音阶”;用具有幻想意味的宇宙音色练习全音音阶甚至还可以在练习中加上一定的音效，如弯音、揉弦等。在练习音阶的同时，可在触键等技法上体会这种乐器的演奏方式与音响效果。
即兴演奏是电子琴专业必学内容，在指法的基本练习上应适当增加音阶各种变奏练习，以适应即兴演奏。为了使音阶的练习生动有趣，并适用于即兴演奏中和声的编配，也可为音阶各级配上不同的和声：传统的、流行的、jazz等。这是传统指法练习条目中少有的内容，这种练习可以提高对不同风俗音乐的音阶、和弦用法的进一步认识。
在音阶指法练习中，增加一定数量的其它类型音阶，结合电子琴的各种功能来进行练习，这样会使基础训练的内容既充实丰满，又能摆脱以往练习的单调与乏味。
二、关于和弦练习
和弦的基本练习比音阶练习显得更为繁复。因此，有必要在基本练习中，充实和弦种类与适当的和弦连接的练习。这样，不仅能使运指能力得到提高，还能在训练中，掌握各种和弦的结构与功能含义、来龙去脉。而传统指法练习教程的和弦仅局限于大三和弦、小三和弦、属七、小小七、减七等和弦，对于电子琴演奏与即兴演奏这是远远不够的。
和声思维伴随音乐的发展越来越复杂，和声语汇日渐丰富，为适应这种趋势，基本练习中要增加大量新内容，如各种七和弦、附加音和弦、挂留音和弦、九、十一、十三等高叠置和弦。
和弦连接在传统练习中也比较单一，比如《哈农》音阶练习的终止式中，也只是正三和弦与属七和弦，加上一个二级七，这是一种非常传统的终止模式。
很多指法练习教程中的和弦也只是各调的主和弦、属七和弦与减导七和弦等，并且和弦的练习都是一些孤立的条目，没有和声功能关联方面的练习。而电子琴指法练习要突破这些局限，充实大量和弦与和弦连接的练习，借以更多地感受和声意味。
在和弦的基本练习中，可以根据乐器法原理，在不同的电子琴音色上运用不同的和弦奏法，以逼真地体现不同乐器的发音特色，使和弦练习更有趣味。如在适当的音区、用圆号音色做和声背景的演奏，模仿独奏大提琴开放式的和弦奏法等。
充实电子琴的和弦演练，丰富对和声的理解与和弦弹奏技能，将对日后的作品视奏、表演、即兴演奏打下坚实的基础。
三、关于琶音练习
首先手的形状应该保持弧形，自然弯曲，大拇指与食指指尖保持圆形，整个手掌要处于能保持指端基本垂直于琴键的姿势指尖距离以手指落在临近键为适度。
第一个: do,简谱用1表示，即琴上的中央c。第二个音: re,简谱用2表示，第三个音: mi,简谱用3表示，第四个音: fa,简谱用4表示，要力求下键果断、坚定，并在琴键上站稳。最后一个音是sol,简谱用5表示，用指端把琴键压到底，并在琴键上站稳。
电子琴入门教程简谱3
五指一定要放轻松，自然弯曲呈拱形放在琴键上。只有认识了琴键和音阶，才可以上手弹琴。我们都知道的七个音有do re mi fa so la xi。琴键里面的黑键有两个在一起的，也有三个在一起的。两个黑键在一起旁边紧挨着的左边是do音，其他音符以此类推，都是挨着的音符。然后就是音阶部分，剩下的是白键，属于C大调。具体的简谱构成是：123456717654321。也就是do re mi fa so la xi do xi la so fa mi re do 。是最简单的音阶。
对基础音阶都掌握的差不多，就可以上手弹了。弹琴的手指一定是放松，但是要有力的。整体呈弯曲状放在琴键上。想弹什么音调直接按就可以。
要想很好的掌握弹琴的技巧和手法，一定要掌握的两种指法，穿指和跨指。穿指和跨指是弹琴中最常用的两个指法。可以给手指标上1，2，3，4，5。这样更容易帮助咱们去学习电子琴，熟练的操作指法的练习。
一、关于音阶练习
音阶是曲调的材料，是调式的概括。在各调式基础上练习好不同类型的音阶，除了能提高手指的灵巧性，弹好级进式的音乐片段外，还可以提高对调式和音乐风格的感受，积蓄音乐语汇。
在“多样式音阶”练习中，除各种大小调音阶外，还可以引进各种民族、民间调式音阶，如：具有降三级、降七级的布鲁斯音阶;甚至自己改编的音阶，如全音音阶等。在练习这类音阶的时候，通过合理的指法编排，在各调式上进行充分地练习，就能开拓我们的音乐思维能力、运指能力，从而在演奏不同风格音乐或即兴演奏时得心应手。
为了使音阶的练习更有趣际，可以结合电子琴的多音色功能，在练习音阶时运用不同的音色。比如，用民间小提琴音色来练习“吉普赛音阶”;用三味弦音色练习“日本音阶”;用具有幻想意味的宇宙音色练习全音音阶甚至还可以在练习中加上一定的音效，如弯音、揉弦等。在练习音阶的同时，可在触键等技法上体会这种乐器的演奏方式与音响效果。
即兴演奏是电子琴专业必学内容，在指法的基本练习上应适当增加音阶各种变奏练习，以适应即兴演奏。为了使音阶的练习生动有趣，并适用于即兴演奏中和声的编配，也可为音阶各级配上不同的和声：传统的、流行的、jazz等。这是传统指法练习条目中少有的内容，这种练习可以提高对不同风俗音乐的音阶、和弦用法的进一步认识。
在音阶指法练习中，增加一定数量的其它类型音阶，结合电子琴的各种功能来进行练习，这样会使基础训练的内容既充实丰满，又能摆脱以往练习的单调与乏味。
二、关于和弦练习
和弦的基本练习比音阶练习显得更为繁复。因此，有必要在基本练习中，充实和弦种类与适当的和弦连接的练习。这样，不仅能使运指能力得到提高，还能在训练中，掌握各种和弦的结构与功能含义、来龙去脉。而传统指法练习教程的和弦仅局限于大三和弦、小三和弦、属七、小小七、减七等和弦，对于电子琴演奏与即兴演奏这是远远不够的。
和声思维伴随音乐的发展越来越复杂，和声语汇日渐丰富，为适应这种趋势，基本练习中要增加大量新内容，如各种七和弦、附加音和弦、挂留音和弦、九、十一、十三等高叠置和弦。
和弦连接在传统练习中也比较单一，比如《哈农》音阶练习的终止式中，也只是正三和弦与属七和弦，加上一个二级七，这是一种非常传统的终止模式。
很多指法练习教程中的和弦也只是各调的主和弦、属七和弦与减导七和弦等，并且和弦的练习都是一些孤立的条目，没有和声功能关联方面的练习。而电子琴指法练习要突破这些局限，充实大量和弦与和弦连接的练习，借以更多地感受和声意味。
在和弦的基本练习中，可以根据乐器法原理，在不同的电子琴音色上运用不同的和弦奏法，以逼真地体现不同乐器的发音特色，使和弦练习更有趣味。如在适当的音区、用圆号音色做和声背景的演奏，模仿独奏大提琴开放式的和弦奏法等。
充实电子琴的和弦演练，丰富对和声的理解与和弦弹奏技能，将对日后的作品视奏、表演、即兴演奏打下坚实的基础。
三、关于琶音练习
